在英語中，主要詞庫來源將動漫指定為“日本風格的電影計算機動畫”或“在日本建立的計算機動畫設計”。因為使用anime或animçshon來定義各種動畫，所以使用Japanimation將日本作品與世界其他地方的作品區分開來。
在更近的幾年裡，動漫在歐洲國家也通常被稱為漫畫，這可能源於日本的用法：在日本，漫畫既可以描述計算機動畫，也可以描述漫畫（儘管使用漫畫來描述計算機動畫主要限於非粉絲）。
動漫經常受到漫畫、輕小說以及其他各種文化的影響。動漫可以在電視上播放，也可以利用任何類型的媒體討論廣泛傳播，例如 DVD、視頻以及互聯網。動漫在某些情況下被稱為日本動畫，但這個詞實際上已被廢棄
當它涉及到日本以外的國家時，這個詞被大多數廣泛描述的源自日本的電腦動畫所理解。
儘管如此，如果你去西方旅行，你肯定會發現動漫這個詞並不經常被認為是描述電腦動畫，但它被認為是電腦動畫的一部分。
動漫在日本以外的地方很容易買到。動漫在亞洲、歐洲和拉丁美洲也取得了工業上的成功，那裡的動漫比美國更加傳統。
動漫包括多種創意風格。有一些動畫是由手繪吸引的，但也有一些是計算機輔助的計算機系統動畫，實際上多年來一直被選中。
動漫或漫畫通常傾向於針對青少年或年輕男性成年人。動漫通常被認為是一種有限的計算機動畫。當它提到動漫時，它就像任何其他娛樂設備一樣，其中利用真實情節來實際代表真實小說的重要風格。
您可以通過多種方式查看動漫，因為它在電視上傳輸並分散在通常稱為 DVD 和 VHS 的媒體上，並且同樣包含在由玩的電腦遊戲中除了年輕人之外，還有成年人。
有一些動畫也被製作成全尺寸的電影。可以確定，動漫確實從所謂的漫畫以及輕小說以及某些其他各種文化中汲取了影響。
還有一些動漫故事實際上已經被改編成所謂的在線活動電影以及電視集
動漫的實際背景被認為是真正開始於 20 世紀初期。這是日本電影製作人正在檢查動畫策略的實時時間。這種電腦動畫也在那個時候在法國、德國、俄羅斯和美國等其他國家進行了嘗試。
由於該領域的其他先驅者的這項工作，動漫開發了頂級品質以及作為當今藝術標準組成部分的設計。
動漫最終在日本被選中，因為它使用不同的電源插座來講述故事的藝術。與目前在日本使用的未受教育的在線活動行業形成鮮明對比。
當時的美國實時動作市場有慈善預算，而日本的市場很小，而且他們還面臨著預算困難，除了地點之外，還有所施加的限制在傳播上。
受動漫影響的計算機動畫描述了再現動漫視覺佈局的非日本計算機動畫任務。一些權威人士宣稱，動漫與日本漫畫密切相關，稱為漫畫。動漫也傾向於從漫畫中獲取大量部分，包括幕後消息，此外還借鑒漫畫中的面板樣式。
許多動漫系列都是從著名的漫畫開始的。動漫通常被認為具有激勵作用，並且同樣提供了一個令人印象深刻的結構，可以提高孩子們的重要興趣。一些動漫故事實際上已被改編成在線活動電影以及電視劇。
1963 年 9 月，當 NBC 聯合發行了日本系列劇《Astro Child》的配音版本時，動漫突然出現。像高達和超時空要塞這樣的機器人動漫在 80 年代成為即時標準，而且動漫的機器人風格仍然是當今日本乃至全世界最受關注的動漫之一。
在 1980 年代，動漫在日本被普遍接受，並且經歷了生產的繁榮（需要看到，在日本，漫畫比動漫具有更多的傳統直接曝光）。90 年代中期到 2000 年代後期，國外市場對動漫的認可度提高了。
有許多現成的出版物可以幫助微調動漫繪圖設計。此類出版物包含有關動漫中使用的設計的信息和說明。
一個典型的做法是大眼睛的設計除了漫畫人物之外還利用了許多動漫，這歸因於手塚治虫的影響，他受到了美國電腦動畫人物如貝蒂娃娃和米老鼠的誇大功能的影響，以及來自迪士尼的小鹿斑比。
儘管並非所有動漫都有大眼睛，但許多西方目標市場將動漫與大眼睛聯繫在一起，因為許多少年或兒童漫畫以及少女漫畫都用大眼睛描繪了他們的個性。
不同的其他風格部分也占主導地位；通常在搞笑動漫中，被驚訝或震驚的角色肯定會犯“臉錯誤”，他們會表現出異常過分強調的表情。
在動漫中，線條通常更多地受到筆法風格外觀的影響，而不是書法家的筆。這適合在動漫 Karekano 中展示。
此外，動畫可能會被編輯以更改非日本人可能無法理解的社交推薦，而特定公司可能會刪除可能被視為不受歡迎的材料。
此外，動漫還為了解另一種文化提供了一個窗口。動漫作為文化大使的作用似乎令人難以置信。
動漫其實在英語聊天國家有專門的粉絲，在網絡上特別活躍，在美國和英國經常舉辦的會議上也很活躍。